我们村的二憨子也不会说什么样的女人才美，但他见了我们村最美的女人，仍会直眉瞪眼地说，嘿嘿，真俊！

    所以，我要说。

    四季如歌，是心中有歌之人心中的歌。

    四季如画，是心中有画之人心中的画。

    画家也歌，也画，但画家的歌和画应是从生活中精挑细拣出来的美的荟萃。我觉得贾先生的画作便如此。

    大自然是杂色的。人们习惯用五彩缤纷来形容艳丽复繁的美。那固然是一种美。但那样的美是张扬的，是奢侈的，是暴发户般的，是强行进入你的眼，进而想霸占你的心的。如此，人们或许会在心门上本能地加层板，让心仅停留在有距离的观赏中。逼迫有时会让人心陡生莫名的拒绝。

    而贾先生画作中的色：春是鹅黄的，夏是淡青的，秋是浅褐的，冬是乳白的。这是主色，乍一看，有些单一。但若整幅细看，鹅黄上的粉屋，淡青上的白鹭，浅褐上的红叶，乳白上的红果，便是点的睛。如此，画便鲜了，活了，生命气息浓了，赏画人的心也动了。

    而这样的动，只如镜子般的湖面被轻风拂后漾起的徽波，只有湖知道，湖中的游鱼不知道，湖面的飞鸟不知道。湖在独享那动，以及动后的乐。

    这样的动，也如一种温暖的召唤，你只能顺着那声音，寻找那声音，皈依那声音，然后在那声音的抚摸下，入睡，做梦。

    梦中当然会是四季。四季当然如歌。四季当然如画。

    然而，四季当然不总如歌，不总如画，于是贾先生便用他的心凭借手中的笔，当起了引领大师。他想把你引入的是超现实的梦。他之所以这样，是因为人喜爱做梦，尤其喜爱做美梦。这样的引领不是让你身体逃避现实，而是使你的心暂时脱离身去做一次美的旅行。

    这样的旅行是放下俗世牵累后的轻松一游，是向着画家所指的美走，是进而到达了所指之美后的再走，直走向你在梦中希望到达的任何地方，然后坐下来，也可以躺下来，闭上眼，听花开的声音，闻草吐的气息，甚至于再静一静后，还能在耳畔隐隐传来小时妈妈唤你回家吃饭的声音。

    这样的旅行，我们无处写“到此一游”，也没有往返的车票证明我们确实到过了某处，但我们的心知道。心知道，神就知道。那这样的游，我们就叫神游吧。 

    可如果贾先生的画作只是让你神游了一次，那么神游之后的回归，或许会让你有点失落。梦与现实的差距是相当大嘛。然而，回归后你若再定一定睛，便会发现，哦，希望就在眼前。

    鹅黄的春是早春，既是早春，就什么都还来得及，不妨先预备种子，然后静等那场春雨，以便播种希望。淡青的夏，是初夏，既是初夏，一切的生命就正处在拔节时，那就卯足劲，挺挺腰，然后任自己开花抽穗。浅褐的秋是成熟的秋，是果实盼望回家的秋，那就拿起镰和筐，把三季的付出收进仓。乳白的冬是暖冬，雪是被，被下是酣睡的麦苗，当春的第一缕阳光把雪的被子变薄，麦苗便会伸个幸福的懒腰，再给太阳行个大礼，而后就是欢跳乱跳地长高。这就是希望。还有那一行行，一群群的白鹭，也是希望——上青天的希望。扎根土地有希望，从土地上升起，更是希望。

    有希望的梦，是好梦。

    有好梦的画，是好画。

    有好画的画家，是好画家。

    然而，再好的画家，也只能在他的画作中，让四季如歌如画。这是画家的幸，也是我们的幸。

    幸在，正因为现实的四季并不总如歌如画，画家才能在白纸上尽情尽兴地，把自己心中的歌和画，用梦的形式来表达。不用模仿，不受制约，不需迁就，心到哪，笔就到哪，梦就到哪，从而使我们能够欣赏到如梦的歌和画。

    不过，我宁可不要这种幸。

    但愿四季真的如歌如画！