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艺术无价

热度 2已有 2323 次阅读2014-10-21 16:09 |个人分类:艺术|系统分类:艺术分享到微信

艺术无价

  看到有人撰文写的题为《花几千万买自己看不懂的画后,收藏家在想啥?》文章,文字间充满了对现代抽象艺术和现代抽象艺术的藏家的讥讽。

  作者从现代抽象艺术(作者这样的认为)拍卖出令人匪夷所思的高价入手,作者借用媒体的语言以嘲弄的口气断定这种让人看不懂的艺术品是艺术品市场和媒体为迎合无聊的巨富和盲目向钱看的公众的一场皆大欢喜的疯狂的作秀,取材表达意向,可以肯定的是作者对这类高价艺术是持否定态度的。

  在做了一番无聊的描述后,作者以马克·罗斯科的作品和做金融的富豪藏家举例,以此佐证藏家无趣、无聊、无知的状况,似乎是钱闹的,用钱可以闹的该闹的都已闹过,于是闹到可以装门面、可以显富的、可以作为投资的艺术品上来了,作者猜想:这回藏家却闹回来一番坐在画前只落得无趣、无知、无聊的空虚。

  或许这样的猜想只有刚愎自用的家伙才能做出的猜想。

  如果我们假设,藏家是花几千万美元买了杨飞云的美女图画(需要说明的是, 杨飞云先生的画的价格连罗斯科的画的价格的十分之一还不到,这里仅仅是作为比喻而假设的)呢?难道藏家坐在画前就会有趣、有知、有聊了吗?

  显然这是作者自己大胆的在帮藏家做功课或帮藏家往前走一步,虽然并没有证据来说明这一藏家在罗斯科的画前是如此的窘迫,难道藏家一定会按照题文的作者所设想在罗斯科的画前走出这样无趣、无知、无聊的一步吗?这种替人设想、替人动作的依据是什么呢?难道是因为题文的作者自己也看不懂罗斯科的画便觉得无趣、无知、无聊的就能断定罗斯科和藏家和题作者是一样的无趣、无知、无聊吗?

  艺术品值多少钱?这不好说,艺术品又不是商业产品,如果真要用钱来算的话,我认为任何艺术品都是一文不值,包括西方的伦布朗、中国的倪云林等等艺术大师级的人物的作品。如果能欣赏的话,或者都是无价之宝。

  什么是艺术品?艺术品就像是一桌菜,艺术家前来狼吞虎咽一扫而光,留下一桌的油腻的碗碟和吐出的鱼刺、肉骨,这就是艺术品。这样的东西,谁会花几千万的美元来买呢?

  为什么工厂里做的物件叫产品?因为这是按照标准来生产的,是做出来让人消费的。

  而艺术品为什么不叫产品呢?而艺术品为什么要叫作品呢?因为艺术品不是被生产出来的,而是被艺术家消费掉了的结果,就绘画而言,颜料、画布、画笔等,本质上不是生产工具和原料,而是艺术家的消费品,就像餐桌上的菜肴碗碟一样,是供艺术家消费的。

  艺术的价值,在于“作”的过程中,而不在艺术品中。

  那么为什么我又会把艺术品说成无价之宝呢?因为这艺术的消费正是一般人所不会消费的,如果能凭着艺术家的“作”即艺术行为留下的残羹冷炙即艺术品上感受一下这种精神消费的感觉,甚至进行一下内模仿的享受,亦是非常快乐的,也就不枉此生了,所以我又说这又是无价之宝啊!

  很多画家把“作品”当做“产品”来做,这就本末倒置了,这是错误的。但考虑到市场因素,毕竟艺术家不是不食人间烟火的怪物,所以这也是情有可原的,是可以体谅的。但如果要以假代真,甚至是颠倒黑白,那就不是智商有问题,就是别有用心了。当然说“别有用心”是高估了这些人,更准确的说法是这些人是“集体无意识”的还没有得到艺术启蒙的状态,“集体无意识”是盲从,而不是有意识或有思想,而是没有意识或没有思想,这也就是说这些人根本不知道什么是艺术,而是拿着过去的艺术品的样板来对照,是用固化的条条框框来套,似乎艺术就是一具早就死翘翘的尸体那样。

  以不变的眼光来看待变化的世界,闹出些“白马非马”的笑话,也就不足为奇了。


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发表评论 评论 (12 个评论)

回复 amingsagitt 2014-11-1 22:18
今又是: 嗯,也是一个自然而然的去谬过程,可以用来净化见识,形成智慧。
  
回复 今又是 2014-11-1 10:45
amingsagitt: 以发展的眼光去看,不断深入,才能得到更多。谢谢!
嗯,也是一个自然而然的去谬过程,可以用来净化见识,形成智慧。
回复 amingsagitt 2014-10-31 23:28
今又是: 是,的确是这样也应该如此的。三一律,棒!我是上网半年左右时间时,专门玩过。昨天还是前天啊,博文里重新玩过,不同手法而已。比如和尚讲故事,里面的按揭是: ...
以发展的眼光去看,不断深入,才能得到更多。谢谢!
回复 今又是 2014-10-31 21:27
amingsagitt: “尽可能”、“暂时”是留有余地,既然不能宣布为终极真理,那么要历史的留一个口子,不必要成为永远的狂妄。挪用一下“三一律”此时、此地、此事,统一也。[em: ...
是,的确是这样也应该如此的。三一律,棒!我是上网半年左右时间时,专门玩过。昨天还是前天啊,博文里重新玩过,不同手法而已。比如和尚讲故事,里面的按揭是:先验+经验+教条=中国式文化的主要特征。后面的那个例子针对之说的是:从真、向实、抓牢本质。其实这里面又是三层,其中串联起码的就是思考、思辨和批判。这个标准必须放在19世纪中叶以前的套路规制中去讲,当然,我们的思想不是固定的,是会演化进化的,过程里最该避免的其实是被易化和异化。这类事,八十年代时讨论得很广很深了。现在想来,觉得那是一种不可或缺。
非常欣赏你的余地,说白了就是不要去掐死和窒息真理。这在好多人身上是最常见的毛病。
谢谢如此灌心!
回复 amingsagitt 2014-10-31 15:51
今又是: 很漂亮的结尾,要不整个逻辑就会趴架。 关键就在认识那只是个暂时的处于。这就把事例中的轻重远近给排清楚了。
其实,钻研的很多时候,基本就是没法去暂时 ...
“尽可能”、“暂时”是留有余地,既然不能宣布为终极真理,那么要历史的留一个口子,不必要成为永远的狂妄。挪用一下“三一律”此时、此地、此事,统一也。
回复 今又是 2014-10-31 10:10
amingsagitt: 一方面是坚持专注自己,另一方面也是蛮关注外部的说法的,用自己的说法比对外部的说法,验证外部的说法,把机子的说法沉到更底层,坚固自己的说法,尽可能的让自 ...
很漂亮的结尾,要不整个逻辑就会趴架。 关键就在认识那只是个暂时的处于。这就把事例中的轻重远近给排清楚了。
其实,钻研的很多时候,基本就是没法去暂时的。那可以等同于出卖,最后还有自己只可能有两个情况:没人要和自己在那一刻里不想出卖自己了。改主意了。
当然可以和世界玩个游戏:我将我身体的气息和心脑的思维同时挂牌推销。
回复 amingsagitt 2014-10-30 22:53
今又是: 我以为你说得很到位。我就发现,有些本质的东西抓住了就是抓住了。其他就是应用上的考虑和实践。外部很多的说法,可以不计较的。为了专注。    ...
一方面是坚持专注自己,另一方面也是蛮关注外部的说法的,用自己的说法比对外部的说法,验证外部的说法,把自己的说法沉到更底层,坚固自己的说法,尽可能的让自己的说法暂时处于无懈可击的状态。
回复 今又是 2014-10-30 12:32
amingsagitt: 如果越往艺术的本质、本源去挖掘,就越会得到艺术是是过程的结论,艺术的本身就具备精神的,当然每个人的精神特点不同,精神的强弱不同,艺术是人的内在价值,而 ...
我以为你说得很到位。我就发现,有些本质的东西抓住了就是抓住了。其他就是应用上的考虑和实践。外部很多的说法,可以不计较的。为了专注。
回复 amingsagitt 2014-10-29 16:05
粉嘟嘟: ”很多画家把“作品”当做“产品”来做“。可惜啊,99%的所谓作家,画家也都在干着这事!人就是一直都会觉得”不够“的,所以,不朽的就只能是百万挑一,但大多 ...
因为当产品来做才能赚钱,而且艺术的感受并不是呼之即来的,而作为产品来做就会稳定的多,可以源源不断的生产,也可以不断的赚钱,并且这样的产品可以哗众取宠,所谓的灵感也不容易枯竭。
回复 amingsagitt 2014-10-29 16:00
今又是: 这让我想起了康德有关事实的讲论。人是喜欢卖弄的,于是很多所谓的事实里,他们能够提供出来的东西,放在桌面上人人见得着后,就会发现那些个所谓的事实其实只是 ...
如果越往艺术的本质、本源去挖掘,就越会得到艺术是是过程的结论,艺术的本身就具备精神的,当然每个人的精神特点不同,精神的强弱不同,艺术是人的内在价值,而非外在价值,当艺术追求外在价值了,也是艺术精神的丧失。
回复 粉嘟嘟 2014-10-29 12:37
”很多画家把“作品”当做“产品”来做“。可惜啊,99%的所谓作家,画家也都在干着这事!人就是一直都会觉得”不够“的,所以,不朽的就只能是百万挑一,但大多数在这个时候已经和创作者本人没有了”干系。“!
回复 今又是 2014-10-29 10:05
这让我想起了康德有关事实的讲论。人是喜欢卖弄的,于是很多所谓的事实里,他们能够提供出来的东西,放在桌面上人人见得着后,就会发现那些个所谓的事实其实只是有关事实的记忆和传说。和本质的关系非常地疏松。
你说到艺术本质的重要在过程,那是艺术家的心态位置和重新开始的必要守势,为了一个新的富有思想的艺术经历的开始。别人会不同意的,因为更多的别人不是艺术家也就没了艺术家才会有的诉求。
艺术品的商品化其实原本是个自然的过程,就像事实那样,后来收藏的人,收藏了一件积累了思想和艺术的有关艺术创造过程的记忆,这个记忆可被活生地用来重新演讲成另一方演绎的话,比如收藏这幅画的人的经历,以及不同收藏人手里物件经转的经历,这些都可以码成间或的价值,流通到市场上后就被叫做艺术品,先有价格做出表述。
其实价格的价值只在转手的瞬间里,这件艺术品只是个商品物件,艺术的价值不是原本而只是个被用来核准品味带价值的尺码。这很无奈的。人这么个物种,就善于把一切变成商品,包括人本身。这点,马克思在资本论里,没有好好地涉及到。也没有把人这个东西当作商品来计算过。人这件商品市场特性,还包括了对商品市场产生和推动的功能,艺术品本身不会,猴子和妓女也不会,有良心的人大致不会,公知们也会装嗲,但是都会是间断的和游移的。这样一来也好,艺术又多了一个命题,如何超越人本身去完成真正的艺术,即艺术的过程和艺术的精神!
谢了!

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